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María Angélica Castellanos ¿Y si el tiempo no fuera solo minutos y horas, sino algo mucho más misterioso? El tiempo nos rodea, nos lleva de un instante a otro, pero… ¿es posible saber cuál es su papel en la vida? En estas páginas encontrarás historias donde el tiempo se estira, se enreda y, a veces, juega con quienes creen tener todo bajo control. Acompaña a personajes que enfrentan el capricho del tiempo, palabras y momentos que cambian vidas. Un libro para quienes alguna vez han deseado comprender mejor el tiempo… o adelantarse a lo que viene. Porque, al final, el tiempo es un amigo con el que convivimos para siempre. -
Miguel Sales Figueroa Con autores como Miguel Sales termina el ciclo de quienes pueden dar un testimonio de la Cuba anterior a la llegada del castrismo. Ese humor que para los de mi generación, nacida al albor del experimento fallido de 1959, guarda lo que llamamos “el sabor de otros tiempos”, no podrá renovarse ni ser utilizado por los que vinimos después. Ni sabemos nada de los equipos de pelota de entonces, de los burdeles del barrio de Colón ni de los cines de barrio y sus célebres matinées. ¡Todo un telón de fondo desaparecido y ya olvidado del que solo quedará la literatura y algunas que otras cintas documentales de celuloide cada vez más borrosas por el tiempo transcurrido! Uno de los muchos méritos de este libro (además de hacernos reír, condición inapelable del “cuento cubano”) es la invisible frontera que traza el narrador entre fabulación y realidad. Cualquiera dirá que eso es propio de toda ficción literaria. Que como sucedió con Flaubert y la confusión intencional con su personaje de Madame Bovary, es usual que el autor encarne la historia y a muchos de sus personajes. La diferencia, al menos en este caso, es que, aunque no quede prácticamente nada del viaje del arcángel Rafael hasta América, de la utopía castrista, de la presencia de los chinos en la Isla o de la casona de los Fitzgerald, nadie podrá desmentir ya, una vez leídos estos cuatro cuentos, la existencia de todos y cada uno de los personajes y episodios que Miguel Sales nos cuenta con tanta verosimilitud. WILLIAM NAVARRETE -
Adaptación e ilustraciones: Ángel Pareja Un clásico del terror con una nueva mirada La historia del monstruo más famoso de la literatura regresa en una versión llena de vida. En Monstruos Universales: Frankenstein, las ilustraciones de Ángel Pareja ofrecen una nueva versión de la clásica película de 1931. Acompaña a Victor Frankenstein en su obsesiva búsqueda por desafiar a la muerte y crear vida. Pero su creación, el monstruo, se convierte en algo más que un simple experimento: un ser que lucha por encontrar su lugar en un mundo que lo teme. Este cómic te llevará a un viaje emocionante, con momentos de tensión, aventura y humanidad, todo con un estilo visual único. ¡La historia de Frankenstein nunca fue tan entretenida y accesible!ndente! -
Adaptación e ilustraciones: Ángel Pareja El cómic clásico con un toque único Revive la historia de Drácula, el inmortal príncipe de las sombras, en una versión renovada. Con las ilustraciones de Ángel Pareja, este cómic en blanco y negro captura la esencia del famoso filme de 1931, pero con su estilo. Desde su oscuro castillo en Transilvania hasta las bulliciosas calles de Londres, acompaña a Drácula en su búsqueda insaciable de poder y sangre, con un enfoque más ligero y entretenido, ideal para los amantes del cómic y los fans del cine clásico. ¡Prepárate para una experiencia visual única que hará que redescubras al legendario monstruo de una manera divertida y sorprendente! -
Miguel de Cervantes Primera obra impresa de Miguel de Cervantes, La Galatea (1585) abre las puertas al universo literario del Siglo de Oro con una elegancia pastoral que anticipa al genio inmortal del Quijote. En sus páginas, pastores y pastoras, rodeados de un paisaje idealizado, cantan amores imposibles y desgracias que son, en realidad, un reflejo del alma humana. Cervantes mezcla prosa y poesía con un virtuosismo temprano, ofreciendo al lector un festín de églogas, diálogos y melodías literarias. Esta novela pastoril, a la vez clásica y sorprendentemente moderna, nos invita a descubrir el inicio de un camino creativo que cambiaría para siempre la literatura universal. -
R. Lewis Descubre el Poder del Método Montessori para Potenciar el Aprendizaje. ¿Sabías que los niños aprenden mejor cuando exploran el mundo con curiosidad y autonomía? Este libro te ofrece una guía práctica y transformadora basada en el enfoque Montessori, diseñada para padres y educadores que desean fomentar un aprendizaje activo, significativo y libre en los niños.- Autonomía y creatividad: Aprende cómo los principios Montessori despiertan la curiosidad innata y potencian la autoconfianza.
- Actividades prácticas: Juegos, ejercicios y talleres para reforzar habilidades en lenguaje, matemáticas, ciencias y arte.
- Entorno preparado: Consejos para diseñar espacios de aprendizaje en casa o en el aula, con materiales Montessori.
- Educación sin exámenes: Métodos para evaluar el progreso sin presiones, respetando los ritmos individuales.
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Luis Coloma Una alta sociedad vestida de lujo, pero podrida por dentro. Un mundo de apariencias, salones brillantes y corazones vacíos. Pequeñeces no es solo una novela: es una crítica feroz, irónica y afilada contra la hipocresía de la aristocracia madrileña del siglo XIX. Luis Coloma —narrador y gran observador del alma humana— nos sumerge en una historia vibrante, llena de intrigas, ambiciones, pasiones y secretos que se deslizan entre confesiones y fiestas, entre rezos y escándalos. Nada es lo que parece en esta novela en la que las «pequeñeces» revelan, en realidad, la gran miseria moral de una clase entera. Con una prosa ágil y elegante, Pequeñeces sigue siendo hoy una lectura sorprendente, incómoda y poderosa. Ideal para quienes buscan una obra clásica que, sin perder actualidad, retrate los claroscuros del poder, el deseo y la conciencia. ¿Estás listo para mirar detrás del velo de las apariencias? -
Ismael Martí “Si alguna vez has entrado en un lugar lleno de magia y misterio, sabrás que el Museo del Prado es así, ¡pero multiplicado por mil! Este museo no es solo un edificio enorme lleno de cuadros: es un cofre de historias escondidas, como esos baúles que aparecen en los cuentos, donde los héroes encuentran tesoros polvorientos y olvidados. Pero aquí los tesoros no son monedas ni joyas. ¡Aquí el tesoro es el arte! Y sus secretos están esperando a que tú los descubras. Y es que el Museo del Prado no es solo un museo, es una invitación a viajar por el arte, a otros mundos y otros tiempos. Aquí, entre sus paredes, puedes ser un explorador, un aventurero en busca de tesoros visuales y un detective de las historias ocultas en cada pincelada. Así que prepárate, porque esta no es una historia de museo aburrido, ¡nada de eso! Es un cuento de aventuras, de secretos que te harán sonreír y de descubrimientos que no creerás posibles”.Ismael Martí
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Enrique Gallud Jardiel Esta obra detalla la historia de todos esos seres intermedios que están entre los pajaritos y los pajarracos, es decir: de todas las variedades de aves que se han dejado caer en las distintas civilizaciones humanas, simbolizando cosas, sirviendo de condumio o de adivinadores del futuro. En este simpático libro se cuentan todos esos mitos que nos hablan de la lechuza que acompañaba a Minerva, del cisne que se muere en La muerte del cisne, del fénix que renacía de sus cenizas, de los gansos que graznaron para avisar del peligro al Capitolio, del pájaro de fuego que servía para que algunas chicas con menos carne que un telegrama tuvieran un pretexto para bailar de puntillas, de la paloma de la paz, del cuervo que daba repelús a Edgar Allan Poe, de los pájaros hitchcockianos que la tomaban con los veraneantes, de los ibis que se colaron en el alfabeto egipcio o del águila que le comía los higadillos al infeliz Prometeo. Todo ello doctamente contado, pero con grandes dosis de humor. -
R. S. Lewis ¿Y si pudieras entrenar tu mente para ser más feliz? Neurofelicidad no es solo un libro: es una invitación a convertir tu mente en aliada del bienestar. A través de un enfoque accesible, inspirador y respaldado por la neurociencia, R.S. Lewis nos guía paso a paso para comprender el funcionamiento del cerebro, transformar nuestros patrones de pensamiento y cultivar una vida más plena. Inspirado en pensadores como Marco Aurelio y Viktor Frankl, y en referentes modernos como Daniel Goleman y Marian Rojas Estapé, este manual combina sabiduría milenaria con los hallazgos más recientes sobre la neuroplasticidad, la inteligencia emocional y la psicología positiva. A lo largo de cuatro partes prácticas y reveladoras, descubrirás:- Cómo tus pensamientos moldean tu realidad y pueden reconfigurar tu cerebro.
- Qué emociones te impulsan o te sabotean, y cómo gestionarlas eficazmente.
- Estrategias concretas para convertir el conocimiento en cambio real.
- Claves para vivir en “modo neurofelicidad”: con gratitud, propósito y equilibrio.
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Adaptación y guion: Raúl Balen Dibujo, tinta y color: Dani Campoy Don Quijote de la Mancha de Miguel de Cervantes no es solo un clásico de la literatura. ¡Es toda una experiencia a descubrir! En este cómic vivirás romances, humor, acción y emociones al lado de los carismáticos Don Quijote y Sancho Panza que se enfrentan a un sinfín de problemas. Adaptamos la obra completa y todas sus aventuras. Descúbrelo en esta original adaptación de la novela más vendida de la historia. ¡Vive las aventuras más locas del medievo! -
Alejandro Alcalá Voces del Baobab es una travesía poética por el alma de África, un compendio de proverbios ancestrales que laten como tambores bajo la sombra del árbol sagrado. Alejandro Alcalá recoge la sabiduría oral de pueblos yoruba, zulú, hausa y muchos más, y la presenta como brújula espiritual para el lector contemporáneo. Aquí, cada frase es semilla, espejo y fuego: enseña sin imponer, consuela sin ruido, ilumina sin alardes. Descubre cómo la amistad, el amor, la paciencia o el respeto a la naturaleza cobran vida en sentencias que han cruzado generaciones. Ideal para leer al azar o meditar a diario. Un libro para detenerse, escuchar y dejar que hable el corazón. La sabiduría más profunda a veces cabe en una sola línea. -
Pak Kyongni Tiempos de incertidumbre es la primera antología traducida directamente del coreano al español que reúne siete relatos de Pak Kyongni, una de las voces femeninas más representativas de la literatura coreana del siglo XX. Escritas entre 1955 y 1968, estas historias ofrecen una visión panorámica de las etapas iniciales de su producción literaria, a menudo eclipsadas por su obra magna Toji. La presente selección, publicada en Corea del Sur bajo el título Bulsin sidae en 2021, traza un retrato íntimo y crítico de la posguerra coreana, la situación de la mujer y las fisuras sociales de una época marcada por el trauma y la transformación. Asimismo, en sus relatos más tardíos, publicados en los sesenta, la autora amplía su horizonte temático e introduce relaciones afectivas entre chicas en el contexto escolar colonial, así como dramatiza amores imposibles en el seno de la sociedad feudal de Joseon. Esta antología brinda por primera vez al lector hispanohablante un accceso directo a la narrativa temprana de la autora, donde la escritura se convierte en un espacio de resistencia frente al dolor, la pérdida y la injusticia. -
Pedro Pablo Porbén En Biochocolítica del caos, Pedro Pablo Porbén Álvarez ofrece una lectura radical de la ficción especulativa cubana a través de dos conceptos clave: pusmodernidad y biochocolítica. Este último, un neologismo que combina obra yossiana y teoría descolonial, ilumina cómo lo cotidiano —como el mousse de biochocolate espacial, postre-compañero sintético ideado por Yoss— funciona como dispositivo bio/necropolítico que modela cuerpos y deseos. Porbén expande la noción de pusmodernidad, brevemente aludida por Yoss, para delinear una realidad viscosa donde las promesas modernas no cicatrizan, sino que supuran. En este marco teórico de contagio —donde el saber no se transmite, sino que se infecta—, el autor traza conexiones rizomáticas entre narrativa, ensayo y audiovisual, hilando tecnodiversidad, estudios caribeños y crítica poscolonial. Más que un concepto, la pusmodernidad se vive: es la experiencia de un almendrón varado en un bache durante un apagón habanero. En esa espesura decadente, la risa cínica y la micropolítica del choteo emergen como formas de resistencia creativa. Biochocolítica del caos es, así, una invitación a saborear la pus y a encontrar humanidad en la fragmentación. -
Ismael Martí ¿Es el suicidio un acto de desesperación… o la forma más radical de libertad? En este libro provocador y profundamente humano, Ismael Martí se adentra en las vidas —y sobre todo en las muertes— de algunas de las figuras más memorables que decidieron poner fin a su existencia. Filósofos, poetas, líderes y artistas que, con su último gesto, dejaron una huella imborrable en la historia de las ideas y en la memoria cultural de la humanidad. De Sócrates a Sylvia Plath, de Mishima a Virginia Woolf, de Demóstenes a Empédocles, esta antología traza una cartografía del suicidio como hecho biográfico, dilema ético, símbolo existencial y espejo de cada época. Ligero de equipaje no glorifica ni condena: escucha, explora, comprende… Es un recorrido lúcido por las fronteras de la voluntad humana, una reflexión serena sobre la vida, la muerte y el misterio último del ser. Un libro tan inquietante como necesario. -
al-Waššaʾ Traducción, estudio e índices de Teresa Garulo El Libro del Brocado, o Bagdad a principios del siglo X: Amor, amistad, refinamiento, es obra del gramático al-Waššaʾ (m. 936) y uno de los libros más maravillosos de la literatura de adab, literatura de carácter didáctico con contenido ético y práctico, compuesta para hacer más cultos, más educados y más corteses a sus lectores. Lo que el lector en español tiene en sus manos es un tratado escrito para categorizar y describir el mundo y las actitudes de los hombres y mujeres elegantes de su tiempo, los de la corte y las capitales de la dinastía abbasí, un libro compuesto para instruir deleitando. Como apunta la filóloga y traductora Teresa Garulo, era en aquellos ambientes exquisitos “donde se aunaban elegancia espiritual y formal, y donde la amistad y la fidelidad eran cualidades imprescindibles, así como la sensibilidad para el amor, prueba irrefutable de refinamiento”. Estar enamorado es, en cierto modo, requisito obligado para pertenecer a la categoría de los elegantes. La elegancia es una postura de origen literario, pues basta que un verso afee una flor o un fruto para que aquélla o éste sean considerados de mal agüero. El Libro del Brocado es una obra singular de la literatura árabe y una de las últimas obras de creación basadas en la observación de la realidad. La primera edición en español de esta obra apareció en 1990 en la colección Clásicos de Alfaguara y vuelve ahora a publicarse, casi cuarenta años después, gracias al interés de la Escuela de Traductores de Toledo y a la favorable acogida de la Editorial Verbum. -
Jorge Camacho Este libro analiza las representaciones del cuerpo que sufre a manos del poder y examina el papel de la religión como mediadora de ese sufrimiento. A través de los textos de Bartolomé de las Casas, Juan Francisco Manzano, Anselmo Suárez y Romero, Pedro José Morillas, Úrsula Céspedes de Escanaverino y José Martí, explora cómo estos escritores recurrieron a la doctrina y la moral cristianas para defender a sujetos, esclavizados o libres, que padecían la violencia del poder colonial. El análisis revela la necesidad de considerar el papel de la religión católica en la historia cubana, en particular en las luchas por la dignidad humana y la soberanía nacional. -
Alejandro Alcalá Este libro se adentra en el intrigante arquetipo del Donjuán, examinando su figura a través de un elenco de personajes reales y ficticios que, cada uno a su manera, han encarnado el mito del seductor. Con un enfoque que combina la biografía, el análisis cultural y la crítica, se traza un recorrido que va desde el siglo XVIII, con los históricos Lord Byron y Giacomo Casanova, hasta la era contemporánea, con íconos como George Clooney y el atemporal James Bond. La obra no se limita a narrar anécdotas, sino que profundiza en las cualidades que hacen al seductor una figura tan irresistible: su magnetismo inherente, su carisma arrollador y, a menudo, las profundas contradicciones que definen su carácter. El libro explora cómo estos hombres han utilizado su encanto para conquistar no solo corazones, sino también para desafiar las convenciones sociales de su tiempo, convirtiéndose en catalizadores de escándalo y fascinación. Con un estilo ágil y un humor sutil, se guía al lector por un tapiz de escenarios, desde los salones europeos y los escenarios literarios hasta la alfombra roja de Hollywood, revelando cómo la figura del seductor ha evolucionado, adaptándose a los cambios culturales y tecnológicos, pero conservando su esencia eterna. Es un análisis exhaustivo y entretenido que no solo desvela los secretos detrás de los grandes conquistadores, sino que también nos hace reflexionar sobre el impacto de estas figuras en nuestra cultura y por qué, a pesar de los siglos, siguen ejerciendo un poder innegable sobre nuestra imaginación. -
Pedro García Caro Tras la nación propone una serie de nuevas aproximaciones a las novelas, ensayos y cuentos de Carlos Fuentes y Thomas Pynchon en el marco de unos Estudios Americanos postnacionales y hemisféricos. Se trata de un acercamiento comparativo a los cánones literarios contemporáneos de Estados Unidos y México y a su implícita codificación nacionalista a través del estudio de una amplia gama de textos en los que tanto Pynchon como Fuentes cuestionan e historizan a través de la sátira los procesos de definición nacional y de creación de mitos desplegados en el trazado de las fronteras literarias de estas dos naciones vecinas. Las novelas aquí estudiadas andan a la caza de la nación, tras ella, y en su búsqueda satírica vilipendian, asedian, desterritorializan y se oponen a sus mitos fundacionales. Estos textos, en su mayoría canónicos, anticiparon, intuyeron y representaron sentimientos y prácticas postnacionales, al tiempo que se recubrieron de un capital político y cultural simbólico en sus respectivos ámbitos literarios nacionales, lo que paradójicamente los convirtió en mercancías canónicas nacionales e internacionales. Tras la nación aborda los procesos complejos y críticos por los que estos dos populares escritores contemporáneos han interpolado instituciones y símbolos nacionales en México y Estados Unidos, respectivamente, al tiempo que han adquirido un estatus singular en sus cánones literarios nacionales y en el extranjero. -
Basilio Sebastián Castellanos de Losada La heroína de Madrid o Clorinda y Mustafá es obra inédita hasta ahora, escrita entre 1822 y 1827 por Basilio Sebastián Castellanos de Losada. Su temprana fecha de composición permite considerarla una de las primeras novelas históricas del Romanticismo hispano, cosa que la convierte en pieza importante de la historia de la literatura española. Se ha conservado en un manuscrito de la Biblioteca Nacional Española, lo cual no ha facilitado su correcta apreciación por los especialistas. La presente edición, anotada y contextualizada, pone pues el texto por primera vez a disposición del lector. Ambientada en el Madrid de la Edad Media y con especial atención a la comunidad mozárabe, la narración aborda un asunto de actualidad en nuestro tiempo como lo es la crisis de identidad en tiempos convulsos y de fronteras difusas. El título hace referencia a Constanza, «heroína de Madrid» que representa una encarnación alegórica de la villa misma y de la resistencia mozárabe. Pero el verdadero protagonista es Mustafá, héroe de las filas mahometanas que combate a los católicos, si bien afronta un interesante dilema personal: a pesar de sus convicciones políticas, él es secretamente cristiano y siente un profundo desprecio hacia el islam. Su peculiar situación le llevará a sentirse igualmente rechazado tanto por musulmanes como por nazarenos, hasta llegar a plantearse el suicidio y optar, finalmente, por la vida retirada. Por lo demás, la riqueza temática se compenetra en la obra con su valor historiográfico, consecuencia de la circunstancia de su autor, historiador y arqueólogo.
Alejandro Alcalá -
Alejandro Alcalá “En un mundo donde la información fluye a un ritmo vertiginoso y las tecnologías parecen desplazar las viejas costumbres, los libros siguen siendo anclas, refugios y guías. Son como faros en la niebla, proyectando luz en medio de la incertidumbre, ofreciendo orientación a quienes buscan respuestas, consuelo o inspiración. A lo largo de la historia, han sido compañeros de viaje, testigos silenciosos de revoluciones y guardianes de la memoria humana. Su relevancia no ha menguado con el paso de los siglos, ni siquiera ante la vorágine digital. Al contrario, persisten como artefactos esenciales, como vasos comunicantes entre épocas y culturas. Los libros no son solo objetos físicos ni meros contenedores de palabras. Son puertas hacia mundos desconocidos, ventanas al alma humana, ecos de civilizaciones que ya no existen. Han sobrevivido incendios y censuras, guerras y olvidos, porque su naturaleza es obstinada: persisten cuando todo lo demás se desvanece. En un monasterio medieval, en una librería de viejo en París o en una biblioteca digital del siglo XXI, el acto de leer sigue siendo un pacto silencioso entre el autor y el lector, un diálogo entre tiempos y conciencias.”.
Alejandro Alcalá -
Eduardo Manet Eduardo Manet es un «hombre fundacional» en la cultura cubana. Presenció y protagonizó momentos importantes de la vida artística y política de su país —aunque no reside en él desde 1968— de los que, ahora, muy pocos (o casi nadie) pueden hablar en primera persona. Aquí relata —como ha hecho en sus novelas y obras de teatro— momentos de una biografía riquísima, en pequeñas y sustanciosas crónicas que alternan la anécdota con la evocación familiar, el comentario con la revisión histórica. Este libro, que es una forma de vitalidad y permanencia, devuelve su literatura a su idioma natal, luego de décadas escribiendo en francés. Tiene el lector aquí si no unas memorias, sí un esbozo bastante amplio trazado por un creador que en París no ha dejado de ser cubano y añorar su Isla natal (como el poeta José María Heredia, que vio crecer la palma real en el torrente del Niágara). Como si se sentara en el malecón habanero, que le devuelve parte de su infancia, sabe que estas páginas, acaso un carta abierta al mundo, le confirman al mirar atrás, nueve décadas y media de que un terremoto sacudió Santiago de Cuba y él vio la luz, que todo lo realizado y vivido en este tiempo «no está nada mal». -
Ismael Martí ¿Quién no se ha reído con un chiste de Pepito? Ismael Martí nos invita a recorrer con humor, picardía y mirada crítica el universo de Pepito, Jaimito y sus múltiples encarnaciones latino-hispanas. Este libro reúne los cuentos más divertidos, irreverentes y entrañables del niño más travieso del habla hispana, desde las aulas mexicanas hasta las colas venezolanas, pasando por los buses colombianos, los recreos argentinos y las clases de religión en España. Un viaje hilarante que revela cómo el humor popular ha sido espejo, válvula de escape y acto de rebeldía. Con sabor local y carcajada universal, ¡Ay, Pepito! es una celebración de la risa como resistencia… y del niño que siempre se sale con la suya. Prepárese para reír… y para pensar entre líneas. -
Habib Selmi Mujeres de Basatín (2010) es el retrato novelado e íntimo de un inmigrante tunecino que vuelve a su país para pasar las vacaciones de verano en el barrio de al-Basatín (Túnez capital). Durante su estancia en casa de su hermano, el protagonista se ve envuelto en una serie de encuentros y deseos reprimidos: espía a su vecina Naíma, vive una aventura con Leila, y descubre la hipocresía oculta bajo la aparente respetabilidad de su familia. El regreso a su tierra natal, lejos de ofrecerle consuelo o un sentimiento de pertenencia, le aboca y sumerge en una red de pasiones, traiciones y decepciones en las que el deseo y la culpa se extravían por las calles y cafetines del Túnez antiguo. En esta novela, como en el conjunto de su producción, Habib Selmi explora las múltiples caras de la identidad, la emigración, la memoria y las eternas tensiones entre tradición y modernidad. Mujeres de Basatín, publicada en francés bajo el título Sonríe, que estás en Túnez, ha sido asimismo traducida al alemán y al italiano. Fue finalista en 2012 del International Prize for Arabic Fiction, el más prestigioso de los premios de narrativa árabe, que concede el emirato de Abu Dabi, y es la primera obra de Habib Selmi que se publica en español. -
Ismael Martí En un mundo que parece rendir culto a la juventud, este libro desafía las convenciones al poner de manifiesto las injusticias del edadismo y la marginación que enfrentan las personas mayores. A través de un enfoque revolucionario, Edadismo vs. Imperio de la Juventud invita a una reflexión profunda sobre la vejez, no como un declive, sino como una fase rica en experiencia, sabiduría y potencial. Ismael Martí explora cómo la sociedad moderna, influenciada por los valores de consumo, el miedo a la muerte y una constante búsqueda de la juventud, ha relegado a los mayores a un papel secundario, empujando a la invisibilidad a quienes más podrían aportar. Pero, ¿y si la madurez fuera un renacimiento? ¿Y si, en lugar de ver la vejez como una carga, comenzáramos a reconocerla como una etapa de crecimiento y aportación invaluable? Con una mezcla de análisis histórico, filosófico y científico, el autor nos desafía a reescribir la narrativa dominante sobre la edad. ¿Es posible una sociedad donde todas las edades sean valoradas por igual? Este libro ofrece una visión transformadora, donde la edad no sea un impedimento, sino una ventaja; una invitación a abrazar el proceso de envejecer con orgullo y gratitud. Prepárate para cuestionar lo que sabes sobre el envejecimiento y ser parte del movimiento que redefine lo que significa vivir plenamente a lo largo de toda la vida. -
Mercedes Pérez Agustín e Iñaki Sainz de Murieta Ilustraciones: José Antonio Germán García Este manual ofrece un enfoque innovador para la enseñanza del inglés como lengua extranjera en Educación Primaria, integrando contenidos lingüísticos con la temática cultural de Halloween. Basado en una amplia experiencia docente, propone actividades comunicativas contextualizadas que fomentan el aprendizaje significativo y aumentan la motivación del alumnado. A través de materiales auténticos inspirados en autores anglosajones, se promueve el desarrollo de las destrezas lingüísticas en un entorno lúdico y culturalmente enriquecedor. Además, el contenido se aborda de forma transversal, integrando competencias de áreas como Matemáticas, Educación Física, Literatura y Arte. Este enfoque integral permite trabajar el idioma desde distintas perspectivas, favoreciendo tanto el desarrollo de habilidades lingüísticas como la competencia intercultural. En línea con las metodologías educativas actuales, el alumnado progresará en el conocimiento del idioma mediante el trabajo cooperativo y el desarrollo equilibrado de las cuatro destrezas: comprensión oral, comprensión escrita, expresión oral y expresión escrita. -
María Luisa Páramo El Carnaval de Cádiz no sería tan singular sin el género artístico escénico y popular que ha surgido en su seno: el carnaval de las coplas. Este género, con más de un siglo de historia, combina literatura y música en composiciones que reflejan el pulso social y cultural de la ciudad. A pesar de que las chirigotas gaditanas son conocidas por su ingenio y humor, el carnaval de las coplas encierra un universo mucho más amplio y complejo que abarca otras modalidades, como comparsas, coros, cuartetos y romanceros. Este libro invita a adentrarse en ese universo, desvelando las raíces culturales y las formas expresivas que han hecho de las coplas un género imprescindible en el panorama cultural andaluz. La ciudad de Cádiz funciona durante todo el año como una factoría literaria y musical en la que se gestan coplas cargadas de ingenio, crítica y emotividad. Cada febrero, esas creaciones se presentan en dos escenarios: el teatro Falla, donde se celebra el concurso oficial, y las calles de la ciudad, donde la vertiente ilegal mantiene la esencia más espontánea y libre del carnaval. En ambos contextos, el tipo o personaje que asume cada agrupación dicta el hilo conductor de las composiciones, que abarcan desde la sátira política hasta la crítica social o los temas universales, siempre con un lenguaje accesible, pero altamente creativo. -
Carlos Rafael Olivera Mesa Perrotiempo es una obra singular y profundamente evocadora, que renueva los límites de la novela desde una mirada poética y fragmentaria. La prosa de Carlos Rafael Olivera Mesa es desbordante, intensa, a ratos visionaria, capaz de entrelazar lirismo y crudeza con naturalidad desconcertante. Su “novela líquida” es una apuesta audaz por el pensamiento en tránsito, por la memoria que se deshace y se recompone en ráfagas. La voz narrativa, al borde de la alucinación, no teme cruzar la frontera entre lo real y lo simbólico. Hay ecos de Lezama, Rulfo, Panero, pero también una voz absolutamente personal. El autor crea un universo metafórico donde el desierto, los tanques, las mariposas y las AK-47 conviven como símbolos de una identidad fracturada. Se trata de una obra exigente, sí, pero profundamente original y conmovedora. Perrotiempo no se lee, se habita. -
Arístides Falcón Paradí A la otra orilla se presenta como una obra conmovedora y profundamente introspectiva, que refleja el vínculo eterno entre el autor y su madre, Migdalia E. Paradí, a quien está dedicada la obra. A través de versos cargados de emoción y simbolismo, Falcón Paradí logra transportar al lector a un universo de recuerdos, sensaciones y sentimientos que se entrelazan con la vida cotidiana, como si las mismas palabras se fundieran con los ecos de un pasado lleno de amor, sacrificio y enseñanzas. El libro fluye como un río de memorias que se remontan a los orígenes más humildes, con evocaciones a la niñez, a los gestos cotidianos de una madre que da sin esperar nada a cambio; y a la naturaleza que se convierte en un espejo de la generosidad y de la sabiduría adquirida a lo largo de los años. Cada poema está impregnado de una ternura palpable, pero también de una profunda reflexión sobre los valores familiares y la persistencia de la memoria ante la ausencia. A la otra orilla es una obra que logra captar la esencia de la vida misma, con su belleza, sus luchas y su constante renovación. Es un homenaje que se extiende no solo a la madre, sino a todos aquellos que, de una manera u otra, dejan una huella indeleble en nuestras vidas. -
Edwar Al Jarrat Estudio y traducción del árabe: Álvaro Abella Rama y el dragón (1980) es una meditación acerca del amor y la soledad, y sobre sus efectos en los sentidos y en la memoria. Esta novela ocupa el octavo puesto en la lista de las cien mejores novelas árabes elaborada por la Unión de Escritores Árabes, de modo que debería ser recibida como un clásico árabe contemporáneo. A la luz de las técnicas narrativas empleadas, de su experimentación con el léxico y la sintaxis, y sobre todo por el predominio de un estilo lírico basado en la musicalidad y la aliteración, Rama y el dragón ha sido calificada como «poema-novela», o «antinovela», en el sentido sartreano del término. Sin duda también por todo lo anterior, el propio Al Jarrat la consideró intraducible. De hecho, hasta el momento sólo había sido vertida al inglés, con la colaboración del autor. A lo largo de catorce capítulos —como catorce fueron las partes en que quedó desmembrado el cuerpo de Osiris— Rama y el dragón narra el complejo romance que mantiene un cristiano egipcio, llamado Mijaíl, con una misteriosa y atractiva musulmana, de nombre Rama. Toda la novela puede ser entendida en clave del tópico del amor cortés, donde el caballero/Mijaíl ha de matar al dragón/obstáculos para poder casarse/fusionarse con su amada/Rama. Tras dos años de trabajo, Álvaro Abella nos ofrece una obra largamente esperada en español, que se suma a Alejandría, tierra de azafrán y Las piedras de Bobelio, para representar a uno de los grandes nombres de la literatura egipcia, árabe y universal. -
Abel González Melo En la era de la posverdad, la libertad de expresión y la democracia de los medios se erigen en garantes de la virtud pública y privada. Los argumentos racionales y las pruebas fácticas resultan ya no solo innecesarios, sino invisibles ante una fugaz y exaltada apelación emocional. Lo políticamente correcto es creer a quien asegura haber sido violentado o maltratado; la sociedad debe proteger al más vulnerable y la condición de víctima exime al acusador de la obligación de probar sus imputaciones: es el presunto agresor, el victimario, quien debe probar ahora su inocencia. Un súbito cambio de paradigma ético convierte actos ayer intrascendentes en crímenes y la vida de cualquier ciudadano queda hoy sujeta a aviesas lecturas, a la descalificación moral y al linchamiento mediático que un día se llamó caza de brujas. A esa antigua forma del horror se ven abocados los personajes de esta obra con la que su autor indaga en el insondable abismo de la virtud.MERCEDES MELO PEREIRA
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Milagros López A Andrea le encanta el fútbol. En el colegio conoce a Guille, simpático y medio escocés. En el equipo local se encuentra con Valeria y se hacen inseparables. Ella le presenta a su hermana, Julia, swiftie y gran lectora. Los cuatro forman La Sociedad del Infinito: una cabaña con contraseña, revelaciones en sueños, misiones inexplicables, teletransporte, un enigmático papiro egipcio escondido en un castillo, más amigos para desvelar el misterio de los jeroglíficos, un amuleto y ocho ofrendas… Todo para llegar a la final del Mundial de Fútbol Femenino en Australia-Nueva Zelanda y ayudar a nuestras jugadoras a conseguir la victoria que las convertirá en ¡CAMPEONAS DEL MUNDO! -
VV. AA. Arganda del Rey, tierra de historias y letras, alza la voz de sus narradores en este volumen que recoge los relatos ganadores y finalistas del I Concurso de cuentos y relatos «Arganda Cervantina», convocado por el Ayuntamiento de Arganda del Rey y Editorial Verbum. Desde la mirada de jóvenes autores hasta la pluma de narradores adultos, estas páginas nos invitan a un viaje por la Arganda del pasado y del presente, tejida con las palabras y el espíritu de Miguel de Cervantes. No en vano, el vínculo del Príncipe de los Ingenios con esta villa es profundo: aquí residió parte de su familia materna, los Cortinas, cuyos nombres descansan en la memoria de la Iglesia de San Juan Bautista. Relatos que imaginan su paso, su sombra, su inspiración, o que lo traen al presente con fantasía, ternura y humor. Cada cuento es una semilla cervantina que florece en los campos de Arganda, en sus calles, sus gentes y su historia. Una celebración literaria de raíces y palabras. Un homenaje colectivo a Miguel de Cervantes desde Arganda del Rey. -
Abel Posse Los heraldos negros de Abel Posse cuenta la aventura exaltante y la odisea pantagruélica del misionero jesuita Walter Sorgius, al mismo tiempo que despliega la visión rocambolesca del ocaso de la gesta imperial Occidental en América. Esta novela había sido anunciada por su autor hace ya cuatro décadas. Obra póstuma, cierra el ciclo junto a Daimón, Los perros del paraíso y El largo atardecer del caminante que el ilustre novelista argentino acuñó: la Tetralogía del Descubrimiento y la Conquista de América. Esta serie no es solo una visión revisionista de la gesta histórica que transformó al mundo, sino que con su prosa deslumbrante revolucionó el género de la novela histórica tradicional. ¡Esta es la novela de Abel Posse que todos estábamos esperando! -
Borja Cano Vidal PREMIO INTERNACIONAL DE ENSAYO HUMANÍSTICO “VERBUM-MÁSTER DE ESTUDIOS LATINOAMERICANOS” DE LA UNIVERSIDAD DE GRANADA, 2024 La tiranía del tiempo y su irrefrenable velocidad dominan los regímenes contemporáneos, ante cuya aceleración ha aparecido en los últimos años un cierto número de propuestas que, desde el ámbito literario, articulan su propia rebelión a fin de escapar, evadirse o fundar un nuevo tiempo, pausado y detenido. Desde este planteamiento, Escrituras a contratiempo aborda el estudio de un conjunto de escrituras recientes en lengua española que pugna por una temporalidad lenta a fin de ofrecer una alternativa a la aceleración de nuestros días. Con el propósito de identificar y caracterizar su agrupación, se ofrece una triple división en función de la modalidad temporal contra la que estos textos revelan su firme oposición, resultando en tres tiempos ─improductivos, intersticiales y literarios─ que conforman, en suma, las poéticas de la lentitud. -
Alejandro Alcalá Intrépidos: Piratas, bandidos, aventureros y timadores legendarios de Alejandro Alcalá es un fascinante viaje a través de las figuras más audaces que desafiaron las leyes y las convenciones establecidas. Desde corsarios como Francis Drake, quien jugó tanto a favor como en contra de los imperios, hasta bandidos como Jesse James y Billy the Kid, cuyas hazañas de rebeldía se transformaron en leyenda, este libro desvela la compleja frontera entre el crimen y la valentía. Aborda personajes de diversa índole, explorando figuras como Robin Hood y Victor Lustig, el hombre que vendió la Torre Eiffel, y otros personajes que se han convertido en verdaderos íconos culturales. A lo largo de estas historias de piratas, aventureros y timadores, el autor nos invita a reflexionar sobre la fascinación que ejercen los personajes fuera de la ley, mostrando cómo, en muchos casos, lo que la historia considera villanía, la cultura popular lo convierte en paradigma de heroicidad. Este libro, ameno y divertido, es un relato apasionante de audacia, engaño y resistencia contra el poder.
