El cierre y desmantelamiento de gran parte de los centrales azucareros cubanos con la llegada del milenio, que se puede definir como la debacle azucarera, creó dos urgencias. Por un lado, la pérdida de los referentes culturales produjo un vacío, un trauma, un desarraigo, que clamaba por un espacio de representación. Por el otro, esta misma experiencia desgarradora creó la necesidad de rescatar el papel que el azúcar había jugado en la Historia, la identidad y la cultura cubana. Azúcar agridulce: memoria, discursos y paisajes azucareros en la nación y la cultura cubana (1791–2017), además de examinar varias de las obras que se produjeron en respuesta a la debacle azucarera, también intenta responder a esa segunda necesidad, reflexionando acerca de la presencia del azúcar en Cuba, a través del análisis de un amplio corpus unificado por “el motivo del azúcar”. El estudio, que termina siendo una especie de arqueología del azúcar en Cuba, explora la presencia constante y totalizadora del azúcar en la nación, sistematizando e integrando, en un corpus concreto, un conjunto de textos heterogéneos con el azúcar como denominador común. Además de identificar y deslindar este corpus, la obra lo inserta y lo discute en el amplio marco histórico referencial del devenir del azúcar como símbolo de la nación cubana, estableciendo un diálogo enriquecedor y productivo entre los textos, su contexto de producción y el contexto histórico general en que este corpus azucarero se gesta. Como parte de esa discusión, este libro documenta y destaca la relevancia que, desde el punto de vista histórico y político, debe adjudicarse a un grupo de obras recientes, surgidas en respuesta a la reestructuración, llamando la atención hacia la importancia capital de estos textos para la reconstrucción fidedigna del impacto humano causado por la debacle azucarera cubana.
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Déborah Gómez 194 páginas -
VV. AA. El hombre, antes de ensimismarse en sus miedos y angustias, incluso antes de descubrir el amor y sus tormentosas bendiciones, fijó sus ojos en la naturaleza. A ella acudió para representarla en las paredes de sus cuevas y narrar con afiladas piedras su diálogo mudo con la intención de preservar su relato. Después, las primeras civilizaciones supieron conciliar la atracción por la naturaleza y congeniarla con el universo de sus múltiples emociones. Sin embargo, en aquellas civilizaciones no quisieron deprenderse del misterio y la atracción de la naturaleza que les rodeaba, y depositaron en ella -árboles, ríos y montañas- mágicos poderes protectores, para que intermediara con el misterio de lo desconocido. Así, desde los poetas antiguos de China y del Extremo Oriente, como de Mesopotamia alternaban sus odas dedicadas a la intimidad con las que cantaban y celebraban la naturaleza, llegando incluso a convertirla en metáfora expresiva en sus composiciones. Una tradición, ese dialogo con la naturaleza, que árabes, griegos y romanos hicieron suyas, adaptada de acuerdo con su cultura y que se ha extendido a las nuestras. -
Luis Rafael Babel, qué duda cabe, es un tour de force, se sostiene verso a verso, cada verso un burilar sobre metal, dejar inscripción: y es un viaje, vertical más que horizontal, aunque esto también, subida al barullo, regreso al silencio, descenso al fuego y sus cenizas.José Kozer
Babel es desafío, tejido heurístico donde el relato ficcional deconstruye la figura del testimonio en nuevas lecturas del ser y de especulaciones memorables: epifanía versificada que reinterpreta escrituras de un lapso fundacional al filo del trazado de la muerte.Juana García Abás
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156 páginas
Patricia de Santamaría, una dama española de la Veracruz del siglo XVII, debe dirigirse a un matrimonio concertado al sur del continente. Su barco es asaltado por piratas que no dudan en secuestrarla para cobrar un rescate. Mientras desde Nueva España se intenta organizar su rescate, los acontecimientos se precipitan cuando nuevos personajes de muerte y malvivir comienzan a hacer sus propios planes en torno al futuro de la dama y las posibilidades económicas que pudiera reportar. La violencia se sirve en un periplo por el Caribe lleno de fatalidades.
Balada triste de una dama es un relato clásico de aventuras de piratería en el comienzo del siglo XVII. El autor, historiador y archivero ha ajustado el relato ficticio a la realidad histórica que se ha quedado reflejada en la documentación de los archivos del Estado. Esta historia fue creada a la vez que se iba publicando por entregas en Noticias de un espía en el bar, según sus amistades le cedían su nombre para cada personaje.
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Kim Il-Gwang Traducción: Lee Hyekyung-Mercedes 164 páginas Esta es la historia de un niño apasionado por las ballenas. Como vivía cerca de un puerto de mar, siempre quiso conocer las ballenas, acariciarlas, hablar con ellas y comprender cómo vivían en las profundidades de los océanos. Tanto insistió que sus padres le dieron permiso para embarcarse en un barco ballenero. Y ahí comenzó su aventura entre las ballenas y los hombres que se dedicaban a su captura. Como tenía muy buena vista, lo designaron vigía. Debía gritar cuando se viesen ballenas. Entre otras apasionantes aventuras vividas en compañía de los tripulantes del barco, hombres rudos del mar, algunos de un gran corazón, conoció a dos pequeñas ballenas huérfanas que, pasado el tiempo, quisieron regresar a su lugar de nacimiento en busca del niño que antaño las había salvado. Ahora el niño es un anciano y a su lado su nieto lo ayudará a reencontrarse con sus queridos gemelos. El abuelo y el nieto respetaban las leyes del mar y ambos se preocupaban por proteger a las ballenas del maltrato y el sufrimiento inútil. Y el nieto puso todo su empeño en que el abuelo, al fin, se reencontrara con aquellas ballenas huérfanas. ¿Llegará el niño a pescar la ballena o la dejará en libertad? Y, ¿por qué regresarán las ballenas grises, gemelos hechos mayores, en busca del niño convertido ya en abuelo? ¿Podrán encontrarse? -
Leopoldo Castilla 200 páginasUn largo poema que explora la noche "para que el alba tenga su ataúd el agua". La piedra que "todavía es hombre", el dios "con el pavor de haber sido / una sola forma", la lluvia y la selva, el hombre solo, las fieras y un río que siempre es el mismo y otro.
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VV.AA., Pedro Aullón de Haro (Edición) Este volumen reúne 42 ensayos de otros tantos especialistas internacionales con el propósito de reordenar sobre un marco universalista la interpretación de esta categoría por encima de las limitaciones restrictivas de historia y civilización. La suma de los estudios aparece intensamente regida por la amplitud del concepto estético y su multiplicidad interpretativa. Además de textos ya clásicos de E. d’Ors, Lezama Lima y A. Carpentier, se incluyen estudios sobre el Barroco español de los Siglos de Oro, y sobre su presencia en Hispanoamérica, Brasil, Portugal, Italia, Francia, Alemania, China y Japón. -
VV.AA., Pedro Aullón de Haro (Edición) 652 páginas Este volumen reúne 42 ensayos de otros tantos especialistas internacionales con el propósito de reordenar sobre un marco universalista la interpretación de esta categoría por encima de las limitaciones restrictivas de historia y civilización. La suma de los estudios aparece intensamente regida por la amplitud del concepto estético y su multiplicidad interpretativa. Además de textos ya clásicos de E. d’Ors, Lezama Lima y A. Carpentier, se incluyen estudios sobre el Barroco español de los Siglos de Oro, y sobre su presencia en Hispanoamérica, Brasil, Portugal, Italia, Francia, Alemania, China y Japón. -
Herman MelvilleBartleby, el escribiente es una de las narraciones más originales y conmovedoras de la historia de la literatura. Nos cuenta la historia de un peculiar copista que trabaja en una oficina de Wall Street. Un día, de repente, deja de escribir amparándose en su famosa fórmula: «Preferiría no hacerlo». Nadie sabe de dónde viene este escribiente, prefiere no decirlo, y su futuro es incierto pues prefiere no hacer nada que altere su situación. El abogado, que es el narrador, no sabe cómo actuar ante esta rebeldía, pero al mismo tiempo se siente atraído por tan misteriosa actitud.
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Carmen Martín de León y Tilman Sánchez Elsner 154 páginasBasado en hechos surrealistas es el segundo libro de la serie El mundo de Custodio. En el primer libro de esta colección, El papel higiénico y otros asuntos de suma importancia , nos encontrábamos por primera vez con este personaje quijotesco en una batalla perdida contra los avances de la vida moderna y los gastos superfluos de la familia. En este segundo libro, Custodio, además de sorprendernos con otras cuantas manías, continuará enfrentándose a sus “molinos de viento”: verrugas, despilfarros, malos humos y una familia que se empeña en utilizar el “cuchillo de palo”.
Abróchense pues el cinturón, que nos vamos con Custodio. Pero el cinturón del pantalón, ¡ojo! Que el del coche, yendo tan apretados como van, no les va a hacer falta. Sobre todo a los gamberros que van en el maletero.
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Beatriz Morales-Rosado 66 páginas Un estallido metáforas confesionales mueve el verbo activo de la poesía de Beatriz Morales-Rosado, llevando al lector hacie la recuperación del espacio de un amor infinito. El ritmo estructural , mediante el cual la voz poética construye un Eros de explosión vital, enlaza a los lectores con imágenes sensoriales cuyo propósito es la especialización temporal de una seducción, en donde no hay lugar al pasado; y el presente catapulta hacia el futuro. Esta voz poética construye el sensorium de los espacios y los tiempos de la pasión: eros/tanatos; agua/mar/playa; memorias/distancias/recuerdos; exilio. -
Ángel Esteban 277 páginasLa influencia de Bécquer en Hispanoamérica es una verdad documentada desde finales de la década del sesenta del siglo XIX, una verdad ignorada por muchos y malinterpretada por otros. Para aclarar los motivos, la extensión y la intensidad de esta influencia, Ángel Esteban reconstruye minuciosamente la becqueriana huella en la poesía hispanoamericana de finales del XIX. Bécquer pudo formar parte de un Romanticismo típico si hubiera nacido unas décadas antes, y habría entrado de lleno en un Modernismo consolidado si lo hubiera hecho antes. Esta atipicidad de Bécquer favoreció su mejor comprensión por parte de los poetas modernistas. Los únicos capaces de juzgar con objetividad la lírica becqueriana fueron aquellos que, como él, se constituyeron en adelantados de la nueva sensibilidad moderna y que, ajenos a fobias y a filias, vieron su aspecto distintivo e intentaron atajar la epidemia de becquerismo: ellos son los modernistas, que no sin razón se gloriaron de ser los recuperadores de la figura del sevillano.
