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Mohámmed Bennís Traducción y estudio crítico: Federico Arbós En Vigilia del silencio, Mohámmed Bennís combina el quehacer del artesano, del arquitecto y del compositor musical en una poesía moderna que no deja caricias, sino marcas, porque, más que la transmisión de un contenido concreto, expone la complejidad del mismo proceso creador. Encabeza esta edición un magnífico estudio de Federico Arbós sobre las obras completas del autor, en el que nos ofrece una panorámica de la poesía contemporánea marroquí en lengua árabe y una primera versión en español de muchas de las casidas en ellos contenidos. Vigilia del silencio, con la habitual mezcla de versos y párrafos de prosa rítmica, y deslizándose hacia la desnudez del poema, aspira a crear una realidad más poética del lado de las masas. La remembranza de las masacres en Gaza y Palestina o el homenaje a los grandes luchadores negros por los derechos civiles son algunos de los motivos de la obra. El lector viaja con la fuerza del silencio entre dos orillas y dos épocas y desciende al abismo de lo extranjero y desconocido, acogiéndolo con su lengua y su cultura, pues no en vano la divisa del autor es que la hospitalidad hacia el otro es la promesa del poema moderno en tiempos de una globalización arrogante. -
Pedro Ruiz-Cabello Fernández La vida, contemplada desde cierta perspectiva, se presenta como una sucesión de instantes decisivos, de fragmentos de historias que se van imbricando con el devenir del tiempo. Tal es la imagen que ofrece esta novela, Retazos de vida; escrita en muchos capítulos a modo de libro de memorias, integra diversos episodios que el lector debe ir relacionando gracias a los hilos de continuidad que existen entre ellos. La novela se compone de dos partes y un epílogo: en la primera parte se recrea un mundo antiguo, al cual pertenece la infancia del protagonista, y en la segunda se narran hechos de la docencia y del cultivo de la literatura que el autor del libro ha experimentado de primera mano y que, por tanto, tienen un valor testimonial. En el epílogo se reflexiona sobre lo que se ha vivido y sobre lo que aún queda por vivir. -
Luigi Pirandello El hombre, la bestia y la virtud es una comedia de Luigi Pirandello, estrenada en 1919. La obra gira en torno a un triángulo amoroso entre Paolino, un profesor respetable, el Capitán Perella, un marido rudo e infiel y la señora Perella, una mujer reprimida pero virtuosa. Paolino mantiene una relación secreta con la señora Perella, quien queda embarazada. A lo largo de la obra, Pirandello juega con el engaño, la moralidad y el contraste entre las apariencias sociales y la realidad oculta de los personajes. -
Ricardo Mejía FernándezEn Haikus de duelo Ricardo Mejía expresa la pluriforme vivencia de la pérdida de un ser amado, así como también la esperanza del rencuentro, combinando magistralmente en este género clásico la mitología y la religiosidad a través del entrecruce de la cultura nipona y la occidental. Como afirma el filósofo Francesc Torralba, autor del prólogo de esta obra: “El poeta tiene la habilidad de expresar con palabras las experiencias límite. Halla el verso adecuado para revelar el infinito dolor que se hospeda en el alma humana. Por eso, nos acercamos a la poesía para hallar el bálsamo a nuestras heridas emocionales”. Así, el resultado de este singular libro, mediante los 72 haikus que el poeta es capaz de pulir en clave contemporánea, es primorosamente el de una inmersión en las profundidades de la muerte vivida.
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Edith Nesbit Kakatukán y otros relatos reúne una selección encantadora de los célebres relatos de Calleja, con ilustraciones cautivadoras para lectores de todas las edades. En esta antología, que forma parte de la colección Cuentos de Calleja, encontramos historias de aventuras, magia y valores eternos que han fascinado a generaciones. Desde criaturas fabulosas hasta héroes ingeniosos, cada cuento invita a explorar mundos imaginativos y reflexionar sobre la bondad, la valentía y la amistad. Esta edición especial celebra el legado de Calleja y ofrece una experiencia visual y literaria única, perfecta para compartir y disfrutar en familia. -
Hye-Jeoung Kim, Milagro Martín Clavijo (coordinadoras) Mujer y cambio social: las posguerras del siglo XX tiene como objetivo reflexionar sobre el proceso de transformación de la figura femenina en las sociedades de posguerra y en las diferencias y elementos en común que se presentan dependiendo del periodo y de la zona en la que estas mujeres se encuentran. Al organizar este volumen se ha optado por resaltar aspectos comunes que se abordan desde diferentes ámbitos literarios, artísticos, geográficos y temporales que van más allá de la perspectiva eurocéntrica habitual. Distintos investigadores llevan a cabo un estudio sobre la literatura de habla inglesa: Miriam Borham-Puyal se centra en El regreso del soldado (1918) de la autora británica Rebecca West donde se exploran las diferentes figuras femeninas en relación con el soldado; Sara Chamorro examina la representación de las mujeres en la poesía de Eavan Boland bajo el discurso nacionalista irlandés del siglo XX. Por su parte, Jorge Diego Sánchez se sirve de la teoría poscolonial para analizar el relato “The First Party” (1953) de la escritora india Attia Hosain (1913-1998). En el ámbito francófono, Mª Vicenta Hernández Álvarez se ocupa de la Segunda Guerra Mundial a través de la producción autobiográfica de Simone de Beauvoir y Ana Paula De Oliveira lleva a cabo un análisis de la obra de la escritora francesa Annie Ernaux Los años desde una perspectiva lexicométrica y textométrica. En los capítulos que giran en torno a la literatura española, el hispanista italiano Luca Cerullo estudia el paulatino cambio en la narrativa de Susana March desde el género rosa a la novela testimonial. Santiago Sevilla se centra sobre la identidad trascendente en La mujer nueva de Carmen Laforet. Melania Barberis analiza la figura de la mujer en la publicidad italiana durante el período de guerra y también en la posguerra, reducido reducida tan solo a un objeto bello que sirve para vender productos. Ángela Flores García nos acerca a la producción de la escritora bielorrusa Svetlana Aleksiévich con un estudio de las voces femeninas presentes en La guerra no tiene rostro de mujer (1985). La investigadora de literatura coreana, Hye-Jeoung Kim analiza en las novelas de Park Wanseo el cambio social que vivieron las mujeres coreanas de posguerra, sometidas a cánones confucianos basados en una cultura extremadamente patriarcal. -
Javier de la Torre García ¡Bienvenidos a este emocionante viaje de descubrimiento espiritual! En este libro de Religión que lleva por título ESSENTIA aprenderemos sobre los valores, creencias y tradiciones que nos ayudan a entender el mundo y nos invita a vivir de una manera más amorosa y respetuosa con los demás. La Religión, es una forma de vivir, de abrirse al amor hacia al prójimo y de encontrar respuestas a preguntas trascendentes sobre el ser y la vida. A lo largo de las páginas de ESSENTIA conoceremos las enseñanzas de grandes personajes bíblicos y espirituales, que nos enseñaran a ser buenos amigos y familiares. También aprenderemos a valorar, la solidaridad y la paz tanto con quienes comparten nuestras creencias como con aquellos que piensan de manera diferente. -
Juan José Torres Núñez Las fábulas de este libro beben de las fuentes de los grandes creadores de este género literario, pero en ningún momento siguen los preceptos de la moraleja, que ya los conocemos cuando se utilizan como lecturas provechosas para una formación moral. La fábula, como el teatro, tiene un gran potencial didáctico en la enseñanza de los jóvenes. En estas fábulas no encontramos ninguna moraleja, esto nos permite poderlas interpretar libremente sin estar sujetos a ningún precepto. De esta forma se crean situaciones que facilitan la labor del profesorado y la posibilidad de iniciar debates en clase que obliguen a los estudiantes a pensar y reflexionar para que se conviertan en el centro del aprendizaje. Van acompañadas de actividades con diferentes tipos de tareas complementarias, como una breve introducción al mundo de los animales, comprensión lectora, lengua, explicación del vocabulario y conocimiento del medio. Los fines y objetivos son dos: fomentar la lectura como factor primordial para el desarrollo de la competencia en comunicación lingüística de los centros educativos y ayudar al alumnado joven en su formación como lectores críticos, con un material didáctico para enseñar deleitando. -
Nathaniel Hawthorne Publicado en 1853 con el título Tanglewood Tales for Girls and Boys, este libro recoge algunos de los más bellos mitos griegos, narrados por un joven a un grupo de niños con el fin de enseñarles las maravillas de los orígenes del mundo. Hawthorne versiona en estas páginas: “La cabeza de la Gorgona”, donde Perseo combate a muerte al temible monstruo; “El toque de oro”, con el que el rey Midas convierte en oro todo lo que toca; “El paraíso de los niños”, en el que se narra cómo la temible caja de Pandora es abierta; “Las tres manzanas de oro”, cultivadas en el jardín de las Hespérides y codiciadas por el valiente y fuerte Hércules; “El cántaro milagroso”, en el que Filemón y Baucis darán de beber por siempre a los sedientos y “La quimera”, a la que se enfrenta el valiente Belerofonte, montando al magnífico Pegaso. Un libro maravilloso para niñas y niños es un excelente libro para introducir a los niños en la maravillosa cultura y mitología griegas. -
Stefan Zweig En el prólogo escrito por Stefan Sweig a su ensayo Casanova, el escritor austriaco afirma que “…el mundo no ha logrado encontrar ninguna novela más novelesca que su vida, ni ningún personaje más fantástico que su fantástica figura”. En sus memorias, tituladas “Historia de mi vida”, Casanova se erige como testigo de primera línea de su tiempo, que encarnó en sí mismo el espíritu de toda una época y fue diplomático, espía, duelista, alquimista, filósofo, escritor, violinista, políglota, inventor, bibliotecario, estafador, prófugo, creador de la lotería en Francia y gran seductor de mujeres. Ha pasado a la historia como un gran amante, alguien con un encanto peculiar y especialista en el arte de la seducción, que sin hacer falsas promesas de amor logra ver rendida a sus pies a toda mujer que se proponga conquistar. Pero Casanova fue mucho más, Zweig le hace justicia al gran narrador que le ganó la batalla a la posteridad contando sus memorias en un fresco impresionante cuajado de aventuras que harían palidecer al más rebuscado personaje de la ficción. -
Émile Zola Naná, de Émile Zola, es una poderosa novela que explora el ascenso y caída de una famosa cortesana en el París del siglo XIX. A través de la vida de Naná, Zola retrata la corrupción moral de la alta sociedad, los excesos del Segundo Imperio y la decadencia que se oculta tras el lujo y la opulencia. Con una protagonista tan seductora como destructiva, Naná es una crítica feroz a la hipocresía social y a los vicios humanos.
