Información adicional
| Peso | N/D |
|---|---|
| Dimensiones | N/D |
| Formatos | Digital, Papel |
El avaro
80 páginas
«El avaro» (1668) es una comedia en cinco actos escrita en prosa cuyo tema central es la avaricia extrema, encarnada en el personaje de Harpagón. La obra está claramente inspirada en «La comedia de la olla» o «Aulularia», de Plauto, y en ella el autor demuestra su perfecta maestría en la escritura teatral. En esta comedia Molière utiliza todos los resortes del humor: la propia comicidad del personaje de Harpagón, lo absurdo de la situación –todos los personajes fingen–, y, por supuesto, la gracia de las palabras y los gestos, heredados de la farsa y del baile que el autor conocía muy bien. El autor juega con los personajes entre la confesión y el engaño, reconciliando a los que lo consideraban un moralista con los que solo reconocían en él a un autor teatral inspirado. La comedia otorga al juego de máscaras todo su poder subversivo para convertir la verdad del deseo en la verdad de todos, permitiendo que también al final se imponga la moral.
Le recomendamos …

Sherlock Holmes. Las memorias

Teatro Selecto

El sueño de una noche de verano

Alicia en el País de las Maravillas. A través del espejo

El arte de amar

Poemas de amor

Las siete vidas del gato

Viaje al Japón

Libro de la vida

Tom Sawyer. Detective (English)

Literatura, teatro e inteligencia artificial

El teatro del absurdo en Cuba (1948-1968)

Antígona

Teatro: Medea en el espejo, La noche de los asesinos, Palabras comunes

Meditaciones

El cronista teatral Alejo Carpentier

La inmortalidad del alma

Frankenstein

El conde de Montecristo

El arte de la guerra
80 páginas
«El avaro» (1668) es una comedia en cinco actos escrita en prosa cuyo tema central es la avaricia extrema, encarnada en el personaje de Harpagón. La obra está claramente inspirada en «La comedia de la olla» o «Aulularia», de Plauto, y en ella el autor demuestra su perfecta maestría en la escritura teatral. En esta comedia Molière utiliza todos los resortes del humor: la propia comicidad del personaje de Harpagón, lo absurdo de la situación –todos los personajes fingen–, y, por supuesto, la gracia de las palabras y los gestos, heredados de la farsa y del baile que el autor conocía muy bien. El autor juega con los personajes entre la confesión y el engaño, reconciliando a los que lo consideraban un moralista con los que solo reconocían en él a un autor teatral inspirado. La comedia otorga al juego de máscaras todo su poder subversivo para convertir la verdad del deseo en la verdad de todos, permitiendo que también al final se imponga la moral.
El avaro
| Peso | N/D |
|---|---|
| Dimensiones | N/D |
| Formatos | Digital, Papel |
Le recomendamos …

El teatro como documento artístico, histórico y cultural en los inicios del siglo XXI

Tom Sawyer. Detective

Luces de bohemia

Teatro y poesía en los inicios del siglo XXI. En reconocimiento a la labor del profesor José Romera Castillo

El corazón de las tinieblas

Un capitán de quince años

La importancia de llamarse Ernesto








